L’intento di Octopath Traveler di proporre un JRPG alla vecchia maniera, in tempi in cui questo genere si è votato maggiormente ad una chiave action, non è un obbiettivo da poco conto (per sapere se ci sono riusciti potete leggere la recensione qui). Per quanto concerne la colonna sonora di certo possiamo dire che gli sviluppatori non hanno sbagliato ad affidarla a Yasunori Nishiki, che ha saputo proporre dei brani particolarmente intensi e che sono perfettamente in grado di accompagnare il cammino degli otto protagonisti della storia. Per rimanere in tema con il numero più importante di questo titolo, ecco otto brani che possono rappresentare al meglio l’alto livello qualitativo di questa colonna sonora.
Ad aprire le danze nel menù principale del gioco, con alcuni esempi della splendida direzione artistica del titolo posti sullo sfondo, vi è OCTOPATH TRAVELER –Main theme-, la quale trasmette tutta la gioia e la meraviglia del viaggio che attende il giocatore, con un crescendo sempre maggiore di toni gioiosi ed epici allo stesso tempo. Una festa di suoni ed emozioni che introduce i giocatori alla grande storia che si apprestano a vivere.
Il protagonista del gioco può essere uno qualunque degli otto viandanti, a seconda della scelta personale del giocatore. Parlare quindi di un protagonista rispetto agli altri è sbagliato in questa vicenda, ma di certo non si può dire che ognuno di essi non faccia di tutto per rimanere nel cuore dei giocatori. Uno in particolare è proprio l’affascinante danzatrice Primrose. La storia di Primrose Azelart è forse la storia più cruda e matura tra tutte quelle narrate e il brano Primrose the dancer, sfrutta sapientemente toni malinconici ed esotici per enfatizzare il forte contrasto tra il peso che porta la giovane ballerina e la leggiadria della sua elegante ed esotica danza.
Ogni regione visitabile durante il viaggio deve il proprio nome all’elemento caratteristico che la contraddistingue. Ricollegandoci proprio a Primrose, la regione dove la ragazza inizia il suo pellegrinaggio si trova nel profondo sud del mondo di gioco ed è denominata “Terre del sole” proprio per il suo essere completamente desertica. Il brano The Sunlands culla i viaggiatori che si avventurano nei caldi e vasti deserti che circondano città come Surgivia, Solvelato o Marsalim con una melodia sognante, degna delle migliori favole de Le mille e una notte.
Le emozioni sono un elemento importante per gli otto viandanti e diversi sono i brani in questa colonna sonora che fanno riferimento ad esse. Due in particolare colpiscono sopra tutte. Melancholy è un brano lento e delicato, in grado di trasmettere la tristezza provata dai personaggi con un ottimo utilizzo di pianoforte, flauto e violino. Quando gli eroi si trovano di fronte ad un ostacolo apparentemente insormontabile, ecco che scavano dentro il loro animo per trovare la forza di affrontare il problema e vincere ancora una volta. La solennità in crescendo di Determination non poteva rappresentare meglio quegli intensi attimi prima della rivalsa.
Cambiando registro emotivo e musicale, ecco che si passa al momento della lotta con nemici sempre più pericolosi e potenti. Ogni brano di battaglia contro i vari mostri è sempre improntato a dei toni molto allegri ed incalzanti, fino ad arrivare a Battle III. Il culmine di questo percorso, ascoltabile nelle battaglie con mostri di alto livello, non si fa mancare niente tra veloci percussioni, trombe e tanto altro, riuscendo ad animare anche lo scontro più lento che ci possa essere.
Tra i vari luoghi esplorabili nel corso dell’avventura, vi sono, verso la fine, i quattro santuari che ospitano la conoscenza per sbloccare le classi avanzate per i vari personaggi. Queste quattro classi avanzate sono dotate di abilità particolarmente potenti da usare in battaglia e possono fare davvero la differenza. Prima di ottenere un simile potere, però, bisogna dimostrare il proprio valore affrontando l’entità a cui è dedicato il santuario di turno. They who govern reason accompagna queste quattro battaglie con dei boss parecchio impegnativi, con un epicità degna di uno scontro di tale portata.
E’ giusto concludere il nostro viaggio musicale con il brano che accompagna i vari scontri finali di ognuna delle otto storie. Ogni nemico rappresenta l’ultimo scoglio ed il culmine del viaggio. Batterlo significa per i vari eroi dimostrare che tutto ciò che hanno appreso durante la loro avventura è servito a renderli più forti. I nemici ovviamente non sono teneri e ognuno di essi è perfettamente in grado di mettere su uno scontro all’ultimo sangue. Che vinca il migliore, o il più giusto all’insegna dell’epica Battle at Journey’s end.
Yasunori Nishiki,
Piattaforme Streaming MusicaVi lascio con la colonna sonora completa del titolo (in descrizione al video vi sono anche i tempi di ogni singolo brano) e con l’invito ad ascoltarla tutta, in quanto molti altri brani avrebbero meritato di essere citati in questo articolo, ma purtroppo non sono potuti rientrarvi. Vi auguro un buon ascolto e un buon viaggio insieme a Primrose, Olberic, Cyrus, Ophilia, Alfyn, Tressa, Therion e H’aanit.
Se state cercando un po' di sollievo dallo stress quotidiano e volete immergervi in mondi…
Ho sempre visto la pizza come mezzo di aggregazione e condivisione, oltre il piacere estremo…
Sono passati tre anni e mezzo dall'uscita della grandiosa Parte II di The Last of…
Le festività natalizie sono il momento perfetto per scartare regali e rilassarsi con una sessione…
Kojima Productions ha confermato che l'adattamento cinematografico live-action del gioco Death Stranding dello studio è…
The Game Awards 2023 ha svelato una lista di vincitori molto interessante, con Alan Wake…